自然の景色を表現したタペストリー

自然の中にあるさまざまな美しい景色のイメージを、丁寧な手仕事によって表現したタペストリーです。
墨の濃淡によって抽象的に織り上げた裂織（さきおり）の布が、見る人の心象風景を映し出す1枚となるように、思い描きながら仕上げました。 飾ることによって、静寂な空間が生まれます。

紙布（しふ）を裂き糸にして織り上げています。 紙布はその字の通り、紙を紙縒り状の糸にして織り上げた布で、かつては不要になった古紙を裂いて糸にして布を作っていました。 紙を織って作る布は他の国では見られず、日本独自のものと言われています。 そんな紙布の歴史を踏まえ、墨のムラ染めを施すことによって、ゆらぎのある染めの表情を生み出しています。

手織りの裂織で織り上げました

裂織は、布を細く裂いて緯糸を作り、一段一段織り込んで新たな布を作る技法です。
織りあがった裂織は、元の生地からはまったく予想できないような、新たな命を宿した布に再生します。 あり余るほどに布が溢れている今の社会で、改めて再生のありかたを見つめなおし、「裂織」をテーマに布を作りました。

作るのは、岩手県の「幸呼来（さっこら）Japan」。伝統的な手織りの裂織を障がいがある人とともに、手間ひまかけて織り上げています。

タペストリーを飾るための、真鍮棒2本とひもを付属します。

奈良の工芸「かや織」の布に包んでお届けします

うっすらと透ける、目の粗いかや織。封をするテープには、貴重な手織り麻を用いています。開ける瞬間もお楽しみください。（※写真は梱包イメージです。実際の商品、サイズ感と異なる場合があります。）

インテリアコレクション「くらしの工藝布」

「くらしの工藝布」は、中川政七商店によるインテリアコレクションです。 古くからある工芸の技に向き合い、今の生活に再解釈していく活動を「くらしの工藝布」と名付け、布の在りかたを探求します。

ファーストコレクションとなる2023年のテーマは、「刺し子」と「裂織」。どちらにも通じるのは、今よりも木綿や繊維製品が貴重だった時代に、一枚の布にかけられた膨大な手間の積み重ねです。
かつての日本人が生活の中で生み出してきた手しごとを紐解き、その営みを再編集しながら、今に生きる“日本の布”をお届けします。

コレクションブックとともにお届けします

商品をご購入いただいた方には、「くらしの工藝布」のコレクションブックを同封します。 刺し子、裂織の成り立ちや、制作記録、作り手の話を1冊にまとめました。古くからある工芸の技に向き合い、今のくらしに再解釈する「くらしの工藝布」の営みをお届けします。